Domenica 10 maggio 2009
ore 21.00
Teatro Out Off
Via Mac Mahon, 16 - Milano
A L I A S (Svizzera)
0,5 ‰ (2008)
coreografia Guilherme Botelho
in collaborazione con i danzatori Gilles Baron,
Fabio Bergamaschi, Marie Goudot, Madeleine Piguet
musica Andrès Garcia
produzione A L I A S
Durata 35 minuti
Nel 2005 è stata adottata una nuova legge sull’alcol e la guida.
Sappiamo tutti che l’alcol attacca molto rapidamente il sistema nervoso centrale, centro di decisione e del coordinamento muscolare.
L’alcol perturba la nostra visione della realtà e di noi stessi. Le nostre capacità diminuiscono anche quando ci si sente più sicuri, disinibiti, audaci, liberi e interessanti.
Tentiamo di confrontarci con questa legge e con questi semplici fatti in un esercizio di improvvisazione molto rigoroso.
L’alcol diventa l’elemento perturbante e la maggiore costrizione del quadro stabilito.
Lo spettatore non è chiamato al gioco dell’euforia, non entra nello spirito di festa che anima i protagonisti appena condividono un bicchiere di vino tra amici, resta pure osservatore e testimone di ciò che accade in scena.
Lo spettacolo originale, creato nel 2005, è stato modificato per proporre una versione per 4 danzatori nel 2008.
Fondata nel 1993 da Guilherme Botelho, brasiliano giunto in Svizzera all’età di 16 anni per danzare con il Grand Théâtre di Ginevra, Alias propone uno stile di danza che immerge il pubblico in una realtà dai contorni onirici. Brasiliano di San Paolo, classe 1962, Guillermo Botelho cominicia a studiare danza a 16 anni. Due anni più tardi diventa ballerino della compagnia del Grand Théâtre di Ginevra, città dove vive e lavora tuttora. La sua appartenenza a due culture completamente diverse, quella brasiliana delle sue origini e quella europea, che ha caratterizzato la sua vita a partire dall’adolescenza, ha una forte influenza nel suo lavoro.
Nel 1987, insoddisfatto del linguaggio coreografico della compagnia ginevrina, crea la prima coreografia. Il suo desiderio di avvicinare una danza “impegnata”, nella quale la ricerca del movimento si fonda sul coinvolgimento personale di ogni danzatore in rapporto al tema trattato, lo
induce ad optare definitivamente verso il lavoro indipendente. Per questo, nel 1993, fonda Alias, la compagnia con la quale conduce un lavoro incentrato sulla ricerca di senso che dà origine al movimento. Da qui l’importanza fondamentale nel suo metodo di lavoro dell’improvvisazione, mezzo imprescindibile per sviluppare la personalità dell’interprete e per esplorare quel “jet de vérité” (getto di verità) che sta alla base della sua concezione di movimento. Costantemente alla ricerca di situazioni o immagini evocatrici della vita, Botelho scardina le apparenze e trasforma il suo teatro-danza in un medium tra noi e il mondo, in un sorprendente ‘gioco’ di verità e di smascheramento delle emozioni.
Interrogativi fondamentali nella poetica Botelho: “a cosa penso mentre danzo? qual è il rapporto tra il vivere un movimento e riprodurlo? quando il movimento perde di verità e la forma prende il sopravvento? quale relazione si instaura tra il ruolo interpretato e il soggetto che lo interpreta?”. Spunti questi, che permettono ai suoi danzatori di comprendere cosa significa essere “dentro il movimento”, viverlo.
